domingo, 29 de abril de 2012

Greg Poole.



     Trabajo realizado por Pablo Antón.


     Este  artista del grabado en relieve, comenzó a interesarse por este campo del arte hace 25 años. Sus grabados son muy característicos, ya que su temática es muy destacable y similar en sus distintas obras. A Poole le interesa representar mediante la memoria, a partir de las experiencias que él va viviendo. Sus motivos más representados son seres de la naturaleza, especialmente animales, y aún más concretamente, insectos y aves. Greg Poole apuesta por la búsqueda de la espontaneidad, de la inspiración del momento, por la representación más viva posible de algún recuerdo.
Trabaja especialmente la técnica del grabado en madera, empleando como materiales principales planchas de madera y linóleos. En la mayoría de sus obras emplea varias planchas tintadas, y en ocasiones, aprovecha el color base del soporte para crear espacios libres de tinta, introduciéndolo en la obra.

     Esta es una de sus obras:




     Como se puede apreciar, es un grabado muy sencillo en el que sólo ha necesitado emplear 2 planchas para generar la imagen. En esta obra se aprecia el antes mencionado uso del color base del soporte, el cual también ha empleado para destacar siluetas en el conjunto. Además se puede observar la presencia de su temática más frecuente: los pájaros. Este grabado está basado en un recuerdo suyo de un prado de los alrededores de su ciudad natal, Bristol.

     Personalmente opino que el método de este artista es muy particular, ya que considero que captar la imagen congelada de un recuerdo y plasmarla en un soporte es una forma muy interesante de crear obras, y, a pesar de que aspectualmente sus obras no causan mucha impresión, merece la pena en muchas ocasiones conocer el motivo o el recuerdo del momento de dicha obra.

     Por último dejo algunas otras muestras de obras suyas para cualquier interesado en conocer algo más de este artista:









Dina Goldstein (fotógrafa).



     La fotógrafa Dina Golstein realizó una serie de fotografías, "Fallen Princesses" ("Princesas caídas"), basadas en el futuro de las princesas de cuento. Así, bajo una mirada cargada de crítica social, vemos cómo acabó la Cenicienta, Blanca Nieves o Jazmin, entre otras.

     Gran trabajo.













Dibujo al natural con sanguina.


     Otro ejercicio en la asignatura de pintura, a parte de dibujar por espacios negativos, empezar construyendo por las luces en papel de color, sombrear a líneas, con difuminado y sin él, .... es dibujar en papel de color con sanguina y creta para las luces. El tamaño es el mismo, 100x70, Luís tampoco cambia, y el tiempo son dos sesiones de 40 minutos aproximadamente (una de encaje y otra para la mancha).






Thomas Kilpper.




     Trabajo realizado por Carmen Úbeda Herranz sobre el artista Thomas Kilpper:


     El siguiente video es una intervención de Thomas Kilpper en el MDE 11, proyecto realizado por el Museo de Antioquia (Medellin, Colombia). A través de este proyecto el arte llega a comunidades y sectores de la ciudad por medio de conferencias, exposiciones, talleres, conciertos, charlas y otras actividades que proponen un diálogo continuo y abierto con prácticas artísticas que se desarrollan fuera y dentro de él.


   Este trabajo tiene como concepto ‘enseñar y aprender’.  El museo busca promover la interacción educativa y cultural, la participación, reflexión por medio del diálogo.

     Kilpper afirma: “No es un trabajo sobre Colombia solamente, es un trabajo personal. Es mi perspectiva y es también parte de mi biografía. Yo me relaciono a mí mismo con el lugar. Es la oportunidad de hablar frente a esta audiencia, lo que es increíble porque es muy extraño para un artista visual hablar frente a los espectadores de un teatro “.
Su trabajo consiste en reunir a personas de distintas ciudades y sus relatos, la sociedad colombiana… Esto le permite tener un diálogo que lleva a la construcción de una versión de la historia que toma distancia del oficialismo. De esta reunión de la historia, política y memoria colectiva de la región surge una instalación o performance que da voto a los excluidos.

     Este es el videodel performance que hicieron, está en inglés y puede resultar un poco raro, pero es interesante.









     El video sobre su intervención el el MDE 11, también nos vale para ver cómo trabaja sobre la propia madera del suelo, aparecen algunos de los materiales que utiliza para ello y su equipo. Espero que os guste.






Veer Kevin.



     El diseñador Veer Kevin se ha dedicado a realizar animaciones a partir de fotografías antiguas, aportando un toque de humor en la mayoría de ellas. Curioso.

















Tablillas.


     Como último ejercicio del cuatrimestre en la asignatura de pintura, teníamos que realizar en tablillas de unos 20x30 centímetros aproximadamente varios ejercicios:  collage, collage mezclado con pintura y trabajo con materiales áridos.

     Estos son algunos de los míos:


Papeles varios

Cola, acrílico, papel, tela, esparto, cordón, varilla de madera, arena de playa, hilo, cadena metálica y flor seca.

Impresión, cartulina, acrílico y cadenas metálicas.

Recortes de periódico, impresión, goma,  y pastillas.

Papel, piezas de ordenador, tornillos, alambre y cartulina.

Papel, tela, flores de tela y botón.

Arena de playa y sal.

Impresiones y acrílico.

Polvo de piedra caliza, piedras, arena y esparto.

Sal, polvo de piedra caliza y barro.

jueves, 5 de abril de 2012

Garrett Miller



     Este artista realiza, entre otras cosas, versiones de ilustraciones "profesionales" a partir de dibujos hechos por niños. Aprovecha la creatividad e imaginación de los pequeños y les da un toque más legible.

     Puedes enviarle a su página web el dibujo que quieras con los datos del niño (nombre, edad y breve explicación de la ilustración) y él se pone manos a la obra. Curioso, no?


http://imaginawesome.com/


     He aquí algunos de los ejemplos: